首先，我认为静物摄影比肖像更简单，更容易控制，因为如果我们拍摄静物摄影，它通常是一个不动的地方。不像肖像那么麻烦，摄影师除了控制白人摄影的角度，还控制你拍摄对象的姿势、角色服装和角色的化妆等等。

　　在后续层面，静物摄影只涉及色彩调整，肖像摄影除了色彩调整还涉及皮肤研磨和汽化等方面。因此，如果你逐渐开始，你可以选择静物拍摄，训练色彩调整，然后忽略模特的客观因素，关注你拍摄的照片的颜色。

　　首先，用静物来练习你的构图能力和颜色调整能力，从容易到困难，慢慢开始，这对你学习摄影有很大的帮助。个是在整个画面的组成中，主体更清晰，没有其他杂物进入画面。其次，在颜色方面，大多数情况下是冷浅色，没有特别鲜艳或特别深黄色的颜色。后，整体看起来更温和，更安静。因此，我们在观看照片时应该考虑以下几个方面：图片组成、主色、外观修复、饱和度。

　　图片组成主要是指照片中的元素和组合。说白了，这和你的构图没有太大区别。一张优秀的图片一般组合简单，主题清晰，让别人一眼就明白你想表达什么，里面不会有太多杂物或者与主题无关的元素。就像我之前发的，界面很简单。也许主体是一个物体，没有多余的东西影响你的视线。这张照片应该和很多刚开始的摄影师一样。

　　一般来说，当我们看到一个好的物体或一个好的场景时，我们想拍它，但我们没有考虑背景是否干净，周围的一些元素是否会对主体产生任何影响。这张照片应该是中间那个古老的相机。如果你真的想拍这样一个物体，你可以把旁边的东西拿走，不要让它从这个角度挡住主体。或者你可以找一个干净明亮的地方拍摄，现在图片影响太多了，如果主体不能移动，你可以靠近一点，用大光圈的效果拍摄，虚拟这些无关的元素。这种感觉很乱，让人不知道你想表达什么。按理说这个场景布置得这么好看，一定能拍出一些照片，我们看看其他摄影师拍的一些物品。你会看到他们的图片组成其实很简单，一张图片中不会有太多复杂的东西或元素。因此，如果你想让界面干净整洁，你必须在构图初期进行控制。这就是所谓的画面组成，一定要简单。除了简单的图片组成，还有一个更重要的是你选择的颜色匹配。色调的感觉往往是直观的，这是随意的。他在看图片的时候会直接给你带来不同的心情，所以尽量选择颜色比较清爽或者比较冷淡的那种。尽量避免那种颜色太艳丽或看起来比较脏。

　　当你前面的一切都得到控制时，你应该在后期尽量减少画面的饱和度。刚才提到的，像一般静物一样的色调一般都是清爽自然的，给人一种审美、温柔、安静的感觉。饱和度过高通常会引人注目。虽然乍一看看起来很震撼，但时间长了就不耐看了。这就是为什么人们在开始学习摄影的时候，通常喜欢把所有的颜色都调整一遍，把颜色调整得特别鲜艳。因为看起来和原图差别很大，差别越大，颜色水平越大，其实不然。