宣传片的拍摄当中镜头技巧是至关重要的，我们要如何准确的应用这些技巧是宣传片制作公司需要考虑到的事情，下面小编就整理了宣传片拍摄中各种镜头运用和组接技巧分享给大家!

　　宣传片拍摄中各种镜头运用的技巧

　　1、镜头推拉技巧

　　镜头的推拉技术是一组技术上相反的技术。在非线性编辑中，其中一个通常可用于实现另一种技术。推动镜头相当于沿着物体的直线直接进入物体，而拉动镜头则是相机不断离开物体。

　　2、摇镜头

　　摇镜头基于人类的视觉习惯。摇动相机时，相机的位置不会移动。它只是镜头变化的方向。这与我们站在一起非常相似，转过头看东西。

　　3、移动镜头

　　移动镜头分为横移和跟移两种。横移为向左或向右横向移动;跟移则向前或向后纵向移动。跟移它是跟随拍摄对象的运动而向前或向后移，而与对象基本保持不变的距离，但背景空间却发生不断变化，造成一种流动感。横移镜头是把摄像机放在移动车上，向轨道一侧拍摄的镜头。横移镜头是拍摄方向不变，只移动摄像机。

　　4、跟镜头

　　指移动主体后拍摄的相机，并具有推拉，平移和提升的形式。通过节拍，动态中的主体在图片中保持不变，并且前景和场景可能不断变化。这种拍摄技术可以突出运动中的主体，也可以解释运动方向，速度，姿势及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展现精神外观。动态中的角色。

　　5、升降镜头

　　这种镜头技术是指相机上下移动拍摄的照片。这是一种从多个视点表达场景的方法。改变技术是垂直方向，倾斜提升和不规则提升。在拍摄过程中不断改变相机的高度和俯仰角度将给观众带来丰富的视觉体验。例如，巧妙的使用可以增强空间深度的错觉并产生高度感。如果镜头的移动在速度和节奏方面是合适的，您可以创造性地表达情绪的情节。它通常用于显示事件的发展规律或主体运动在场景中上下移动的主观情绪。如果您可以在实际拍摄中结合其他镜头性能技术使用，您可以表现出各种视觉效果。

　　6、镜头甩技巧

　　这个技巧对摄影师来说是有比高的要求的。这意味着在屏幕结束后，相机不会停止，并且镜头快速“摇动”到另一个方向，从而将镜头的图像改变为另一个内容，并且中间处于摇动的过程中。拍摄镜头的另一种方法是拍摄以所需方向拉出的运动图像镜头，并将其夹在前后镜头之间。甩镜头的效果是极快的速度，主要做突然的过渡。

　　宣传片拍摄中镜头组接技巧

　　一、拍摄主物体的时候，主体物在进出宣传片画面时，我们拍摄时需要注意拍摄的总方向

　　镜头从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。“轴线规律”是指拍摄时的画面是否有“跳轴”的现象。在拍摄的时候，如果摄像机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的;否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。

　　二、拍摄一个场面的时候，“景”的发展不要过分剧烈，否则就不容易连接起来

　　与之相反的是，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换也不大，拍出的镜头也是不容易组接的。有以上的两点原因我们总结出来：在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。

　　三、拍摄中，镜头组接的时间长度的把握非常重要

　　每个镜头的停止时间长短不一，首先是根据要表达的内容，观众的接受能力决定，其次还要考虑到画面构图等因素，远景中景等镜头大画面包含的内容多，观众需要看清楚这些企业宣传片画面上的内容，所需要的时间就相对长些。近景、特写等镜头小的画面，所包含的内容少，观众无需很长的时间来读，所以需要的时间要短。

　　四、镜头组接的节奏把握是很难控制的

　　宣传片节奏除了通过演员精彩到位的表演，镜头恰到好处的转换和运动，音乐的配合，场景的时间空间变化等因素体现外，组接手段的运用是非常重要的，因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，去除冗杂的枝节才能完成。

　　通过上面对于“宣传片拍摄中各种镜头运用和组接技巧”的分享，相信大家对其都了解的差不多了，希望上面的内容可以带给大家价值!