做一部动画片，首先是需要有文案，即文字剧本，继而是美术设计。美术设计的画稿所呈现出的图像使其变成了可以用眼睛看到的可视化的内容展现。

　　画稿一般分为2种：美术类画稿、分镜类画稿。

　　美术类画稿的目的是展现人物和场景，对美感的要求比较高。分镜类画稿旨在叙事，相对在美感、绘画功底啥昂没有那么严苛。

　　分镜设计师在根据文案设计图像的时候，不是根据字面意思去配相应的画面，而是将故事的精髓通过画面表现出来，是一个整体连续的表述概念。成熟的分镜头设计师会去探索角色在剧中此刻的境遇，是顺景还是逆境，心里活动是什么样的，前后的故事情节是怎么串联起来的。根据这些内容的构想，方可确定这个角色的动作特点，比如走路的姿势、心理活动、是用近景、中景、远景来展现，展现角度是仰拍、俯拍，还是平视。

　　从动画制作的层面来看，分镜画面为原画师提供制作指南，同时指挥了摄像机的运作方案。并且，在动画制作过程中，很多工作往往是不同的制作公司通力合作完成的，这些制作公司并不在同一处办公，分镜头脚本即可成为他们做动画的唯一的准则。是全球的动画作品能够顺利诞生的基础。